Artec 3D让艺术走进千家万户

借助3D扫描、打印、推广计划，沃茨画廊团队致力于将艺术带给所有人

乔治·费德里科·沃茨（George Frederic Watts）是19世纪的英国画家、雕塑家，因其生前逝后对象征主义运动的贡献而闻名。他有句名言：“画观念，而非物体。”

手工艺人、设计师、社会改革家玛丽·弗雷泽·泰勒（Mary Fraser Tytler，后被称为玛丽·沃茨），秉持同样的理念，长期以来始终支持并雇佣当地女性，否则她们可能没有谋生的机会。

沃茨画廊艺术家之村正是在这一愿景上建立起来的，它安静地坐落在伦敦以南40分钟车程的吉尔福德。

沃茨画廊策展人Emily Burns说：“让艺术为所有人而生，是贯穿整个画廊所有作品的核心理念。”

这也是博物馆创始人所坚信的理念。Burns说：“沃茨先生和著名设计师玛丽·沃茨相信，艺术能赋能并激励全世界。他们不希望艺术成为精英主义，希望所有人都能欣赏艺术。”

对许多人来说，艺术是我们在美术馆、街头、屏幕、书本中见到或体验到的东西。而对另一些人而言，艺术遥不可及。他们可能有视力障碍，可能正在服刑。除了普通受众，沃茨画廊团队希望能为这些特殊群体带去艺术。

如果“请勿触摸”意味着“请勿欣赏”

一般情况下，想近距离感受艺术的参观者都会被要求和艺术品保持距离，不要触摸。警示牌也会写着“请勿触摸”。但对于存在眼疾的参观者而言，这就等于关上了欣赏艺术的大门。当展品被天鹅绒绳索围住，或被置于玻璃柜中，那么，就只有那些能看见的幸运儿才能欣赏艺术。

请勿触摸：美术馆、博物馆中的常见标识

画廊社区项目策展人Kate Rockhold说道：“我们面对的参观者遍布各个年龄层。我打算找一条接触视障群体的途径，也就是那些无法用正常形式体验我们馆藏艺术的人群。”

沃茨先生的雕塑作品《Clytie》细节特别丰富。Rockhold向我们介绍道：“Clytie讲述的是一个神话故事。海洋仙女爱上了太阳神，于是，她变成了一朵向日葵追随太阳的脚步。这样，她就能每天盼着爱人的到来，目送爱人的离开。”

这件作品内涵丰富，必须以三维形式来欣赏。Rockhold补充道：“这幅作品非常独特。它不是一个普通的半身像，要解释为何她突然剧烈地扭动脖子和身体，并不是一件易事。而且，它是青铜制成的，我们不能触摸，手指会留下痕迹。”

“但幸运的是，我们有个模型。”

有视力障碍的观众终于可以体验到Clytie扭动脖子时的力量

Clytie原型最早雕刻于1868-1875年间，为制作这一模型，画廊开始与Scan the World合作。Scan the World是伦敦的一个组织，致力于为世界各地博物馆和美术馆中的艺术品完成数字化。Scan the World由Google Arts & Culture主办，已构成完整的三维数字化生态系统，可免费浏览、共享、下载和打印数字文化遗产。

Scan the World创始人Jon Beck说：“博物馆一位工作人员向我们介绍了Clytie雕塑，他提到了‘全民艺术’项目，这是博物馆馆藏历史的支柱，也是现在数字化项目的目标。于是，我们和他们合作，以期创造出支持3D打印的无障碍模型，能送到不同人群的手中。”

Artec Eva已经扫描了不少雕塑，Clytie正是其中之一。这款扫描仪功能多样，能轻松、快速、安全地完成精准数据采集。

通过高清3D技术，我们可以看到曾被忽略的细节

Beck说道：“Artec Eva非常棒，因为我们扫描的大多数物品都有手掌大小，甚至更大”。Beck已经和60多家机构合作扫描了近3000件艺术品，这一数据还在增长。扫描小型雕塑只需1分钟，大型雕塑也只要半小时。

谈及Artec 3D每年发布的专业软件时，Beck表示：“但这个过程中最奇妙的当属软件环节。有了Artec Studio，就好像每年都在用新产品。我发现Artec Studio之所以让人觉得简单，是因为它会用非常简单的步骤向前推进，并为你优化数据。”

处理完成后，3D模型进行简单优化，即可投入3D打印。这一环节和伦敦雕塑工作室合作，用聚合物打印，再制作成橡胶模具，之后便可用青铜、大理石、陶土等各种材料浇铸。

互动展邀请观众体验不同质感的艺术品

Rockhold表示：“能够拥有一个实体模型，让人感受那种转变和运动，十分特别。而这种雕塑中的转变和运动很难捕获。当我第一次把这个模型给视障人士时，感觉非常奇妙，之前我曾多次提起这件作品，但对他们而言，能感受到雕塑的颈部以及那种紧张感，还能在自己的颈部感受，确实非常特别。”

艺术的全新维度

为了把艺术带给所有人，博物馆与各个社区合作的另一条途径就是监狱。在这里，女犯人不仅可以欣赏和感受艺术，还能用陶土等各种媒介亲自创作。

Michael Varah纪念基金是一家关注服刑人员的小型慈善机构，该基金主席Sally Varah说道：“沃茨画廊每周开展一次活动，由导师和9名女犯人组成，一同展开艺术实践。”

参与项目的女性来自不同背景。她们之间的年龄差高达30岁，罪行和刑期也各不相同。Varah说道：“她们的艺术技能参差不齐，有些人从上学起就没再画过画，而有些人从来没有画过画。”

“但有了3D模型，就等于有了一个全新的维度。”

事实证明，利用Artec Eva采集的扫描数据来3D打印细节丰富的雕塑，是确保该项目顺利进行的必备工具。

“当我与一些参与过项目的女性交流时，她们表示这是她们第一次亲密接触沃茨先生和他的作品。这些3D模型，对她们而言，是一个全新的维度。”

艺术走出画廊，希望穿过“围墙”

Varah说：“对这些女性来说，这不仅仅是每周一次的活动。它更是一条生命线，让她们的刑期变得不再那么难以忍受。特别是那些经常丧失信心的女犯人来说，这些活动给了她们新的信念、新的希望，也就是在围墙后有艺术陪伴的生活。”

面向大众

画廊没有在任何一件事上止步不前。Rockhold表示：“博物馆和画廊不是一成不变的地方，它们不断变化发展，我们需要不断适应，更加包容，欢迎各个年龄段和不同背景的观众。”

“3D扫描对我们而言是很棒的工具，帮我们将艺术带给所有人。”

Burns 补充道：“3D扫描并创作更轻、更小或可触摸的模型，让人非常兴奋，因为我们的雕塑非常庞大，令人生畏，难以搬动。有了这些3D模型，不仅可以让人们在展厅内触摸、研究作品，还能将它们带出画廊，到社区宣传，将艺术品带到所有人的身边。”

于是，沃茨画廊的理念生生不息——用充满活力、不断变化的方式体验艺术，从艺术中获得灵感、进行创作。在这间画廊里，每个人都有自己的一方天地。